人情化大师——阿尔瓦 阿尔托(3)

本文介绍了著名建筑师阿尔瓦•阿尔托的一些作品,通过分析这些作品的空间形态,建筑细部以及对于白色和光的运用,有助于更好地了解阿尔托及其设计的人情化。

兰地亚音乐厅（1962～1971年）相比较，可以看出两者功能类似，建筑造型也有一定的关联性：芬兰地亚音乐厅具有钢琴般的造型，Lappia大厅的上部屋面孕育着自信的乐感。

在这三座建筑当中，市政厅

的。阿尔托死后由他的妻子负责

作，直到1988年落成，成为包

会服务功能在内的行政办公和

市政厅的建筑面积为13000平

200间办公室和17个会议室，是最晚建成该设计工括一系列社文化机构。方米，有近沿外侧设置停车场。建筑物以三叉型的翼楼组成，内部分成三个区域，分别安排不同的部门，并各有独立的出入口，其中最主要的入口门厅和对外接待区正对着Hallituskatu大街，可以为来访者提供尽可能多的便利。建筑内部空间光线充沛而柔和、气氛活跃，由于采用了带有浅槽肌理的白色外墙以及木制的配饰与构件，使得建筑物显得更加活泼生动。

3光与白→人情化

对于光，北欧国家有着特殊的情感。珍惜光和积极地利用光，是北欧设计思想当中的很大一部分，因为对于北欧的人民来说，光是极为宝贵的资源。光，是了解北欧各国的经济、社会和文化的重要对象，人们活动的方式与物质形态的设计都是以光作为背景，也只有如此，才能够通过光认识芬兰国家的文化、城市和建筑，对于绘画领域也不例外。与对光的追求一样，白色调的运用也能够显现芬兰文化的纯粹性以及纯粹形态的组织，城市与建筑注重建筑物的白色调同城市环境之间互补、相融的关系。

阿尔托善于处理建筑材料、光和空间，他在北极城市罗凡涅米所做的建筑设计当中运用白色和处理空间关系的手法，到了阿尔托建筑生涯的晚期已完全成熟。前述建筑的外立面统一采用白色色系，建筑物之间有着完整的联系。外墙材料包括陶制面砖、压纹陶板和竖向百叶等，采用了相近的构图排列方式，虽然主色调、构图方式相近，但表面质感却各不相同，白色外观与其他色彩元素及建筑构造结合得不露痕迹。