只有综合性大学里才设有语文学、哲学、历史学、音乐和戏剧学课程,但对设计感兴趣的学生却可以在应用科学大学和艺术学院中间进行选择。未来的工业设计师要学习诸如纺织品、瓷器、玻璃、机器、工具等工业制成品的结构、外观和颜色的设计。为了设计目录、包装、广告单、宣传画、电影、桌面和数码媒介,交际和平面设计专业的学生则要努力通过图画语言的字体、颜色和形式来传达信息。
艺术专业--就其专业设置而言--包括音乐、造型和表演艺术。未来的歌唱家、演奏家、指挥家、演员、画家和雕塑家可以在音乐、艺术和戏剧学院中接受高等教育。
设计
专业简介
设计从根本上说包括两大领域:工业设计(产品设计)和传媒设计(视觉传达)。工业设计既承担消费品领域(比如服装时装,首饰,家用器具,家具,包装,奢侈品和耐用品,手工艺品)的设计任务,也为资本货物(比如机器,设备,工具,医疗器械,生产资料,厂房,办公室装备)以及交通工具(比如私人和载重汽车,有轨机动车,轮船,飞机等等运输工具)提供设计。设计产品时要对技术功能、产品市场和外形美观等诸多方面加以考虑。传媒设计则承担交际媒介领域的设计任务,比如报纸、杂志和广告单、包装和展示会以及多媒体等等。
设计专业既包括广告、目录、顾客信息、使用说明以及新闻产品的稿样的制作,也包括诸如广告片、教学片、多媒体以及广告、公关、教育工作、电视等等的视传文稿在内的(视听)媒体的构思、设计和制作。当然它还涉及比如CD-ROM、因特网或者局域网网页、电子销售系统(信息系统)以及学习系统的视觉效果的艺术设计,在这里既要对程序界面(Screens)也要对用户界面(Userinterfaces)进行设计。此外,如同下表中所显示的,还有其他很多可供选择的培养方向。
就业前景
设计师们一般为独立的设计工作室或工业企业下属的工作室工作。平面或传媒设计师大多在广告或者公关行业工作,也可能就职于多媒体行业:他们为企业或者机构做形象设计(法人形象设计)或者设计公文、广告、印记、展览、网页、海报、游戏、商品包装等等。工业设计师的工作场所遍布消费品和资本货物工业:他们设计服装、布料、化妆品、家具、餐具、汽车、机器设备等等。
综合性大学、艺术学院和应用科学大学的专业设置
标准学习年限:应用科学大学大多为8个学期,艺术学院为9或10个学期,偶尔可能延长至12个学期。学习6或7个学期可获得学士学位(Bachelor)。
实习及特殊的录取条件:申请者必须通过一个艺术设计专业能力考试(künstlerisch-gestalterische Eignungsprüfung)。一般而言,考生必须递交一个装有自己的作品的夹子(Arbeitsmappe),还必须参加一个艺术考试(künstlerische Prüfung)。此外,一些院校在录取之前还要求考生有长短不一的相关实习经历。如果能证明具备特殊的艺术天赋,并接受了足够的普通教育,那么视情况可以对录取条件的其他方面免于要求。
专业学习:各个教育机构的教学内容大相径庭。工业设计(产品设计)专业大致设有以下课程:设计基础,二维及三维设计,色彩和体积,表现技巧,模型制作和设计,材料工艺,技术物理,心理学,社会学和文化史。传媒设计(视觉传达)专业的课程则有色彩设计,印刷和复制技术,图像符号,设计学/构图,印刷工艺,信息理论,接受理论,心理学和社会学。学习重点:图形设计,摄影设计,电子媒体,插图,展示(包装,产品展示)和平面设计。
毕业学位:硕士考试(Diplomprüfung),学士学位(Bachelor)。
▲
室内设计
专业简介
从内容和方法上看,室内设计介于建筑、材料技术和设计之间。室内设计的任务是对室内空间进行整体设计以及建筑艺术、技术、经济、生态和社会等方面的规划/设计,同时对建筑物进行相应的建筑上的改造。此外,弄清房屋的供暖需求、解决隔热隔音问题、选择合适的家用技术设备以及照明系统也属于室内设计的范畴。甚至家具的设计可能也是室内设计师的工作。它的相邻学科有城市规划、城镇建设和现代基础设施规划。
在综合性大学或者理工大学,室内设计只是其他学科的一个小的下属专业或者学习重点,在造型艺术学院则有可能成为一个独立的学科。有的应用科学大学把这个学科归入建筑专业领域,有的则将其划入设计专业领域。
就业前景
室内设计师绝大多数都(作为雇员或者自由职业者)供职于室内设计工作室、建筑办公室、咨询办公室、规划办公室、工程师办公室及从事展览、博览会、商店、旅馆/宾馆设计的企业。此外,他们还可能在其他很多行业从事工作,比如房屋布置、家具工业、房间组件和预制构件等等的制造、手工艺制造企业(内部改造)、住房咨询机构、广告和摄影工作室、广告代理以及摄影棚、电视拍摄装备和(某些情况下)剧院的布景工作。
艺术学院和应用科学大学的专业设置
标准学习年限:应用科学大学为8个学期,其中包括1至2个实习学期;艺术学院为9至10个学期。
实习:请向具体院校咨询。
基础阶段学习:画法几何,空间理论,设计和制图基础,材料,建筑设计,色彩学,家具研制和工作环境改造学基础。此外还有一些选修课,比如支承结构学,材料学,住宅类型学,艺术史,摄影,模型照片等领域的课程。
专业阶段学习:构图、客体和布置,设计,描绘,灯光设计,家具和产品研制,建筑权和规划清算。另外还有若干选修课。
▲
造型艺术
专业简介
\造型艺术\可以分为两大部分:自由艺术和实用艺术。绘画、版画、雕塑(包括所有三维的作品,比如塑像)和表演都属于自由艺术。实用艺术则包括金银锻造、陶瓷、纺织品艺术和舞台布景,它们与图形设计、纺织品设计、产品设计等等领域都有很大的交集。而且它们与自由艺术之间的界限也不是一成不变的。
造型艺术领域的教学目标是,培养学生日后从事艺术或者艺术教育方面的工作,同时介绍为此必需专业知识、能力和方法。因此,相应的,高校提供的教学内容非常丰富多彩。
一般来说,艺术学院或应用科学大学开设自由艺术和实用艺术专业的较多,但是也有一些综合性大学、全科大学和师范大学设有这一类专业。关于建筑、室内设计和设计专业领域的内容可以参看有关专业的具体介绍。
想要被这一类的专业录取,申请者除了必须具备大学入学资格(Hochschulreife即Abitur)或应用科学大学入学资格(Fachhochschulreife即Fachabitur)之外,还必须证明自己具备与申请专业相关的艺术能力/资格,证明自己有能力成功的完成这个专业的大学学业。他们必须通过一个遴选过程或者资格鉴定程序证明自己的能力,这一过程由各 高等院校自行掌握。挑选方式多种多样,有的要求审查与学习的专业有关的独立的艺术作品(作品夹子,即Mappe),也可能是笔试或面谈--这些也是最常见的方式。根据可供支配的师资力量、教学要求和教学强度的不同,各高校会对学习位置的数量加以限制。如果艺术能力/资格出众,则可不考虑大学或应用科学大学入学的学历要求(Hochschule- bzw. Fachhochschulereife)破格录取。但是这种破格录取并不适用于希望通过教师职位第一次国家考试(die erste Staatsprüfung für ein Lehramt)的专业方向。
艺术教育方向的教学目标是为一般造型艺术学校的艺术教师职位提供人才。所以此方向不仅要传授用于分析和解释造型艺术作品的艺术创造力,而且要培养学生具备分析和解释造型艺术环境以及视觉媒体的创造力。该专业同时要求艺术天赋和对教育的兴趣。
随着时间的推移,关于艺术设计和艺术技术的教学内容也着眼于不同的就业前景进行了扩展。现在,建筑修缮和艺术疗法这两个学习方向备受关注,德国高校直到最近才设置了这方面的课程,开始认真考虑社会对这些领域日益增多的需求。
就业前景
造型艺术家大多作为自由职业者(比如画家和/或雕塑家)在博物馆、文物保护部门、文化部门、(艺术)出版社、广播电视台、剧院以及(在某些情况下)广告代理公司和版画工艺企业工作。艺术教育者一般供职于公共或者私立教育机构。艺术治疗医生和艺术教育者还常常在医院、疗养院、治疗机构、康复中心、学前教育机构、教育机构、养老院、休闲中心、体育中心及成人教育机构里工作。
综合性大学、艺术学院和应用科学大学的专业设置