loading景观设计
一:相关概念 景观概念:景观指某地区或某种类型得自然景色,也指人工创造
得景色森林景观。泛指自然景色,景象。现代园林发展得一种形式。
景观设计概念:景观设计,就是指风景与园林得规划设计,它得要素包括自然景观要素与人工景观要素。与规划,生态,地理等多种学科交叉融合,在不同得学科中具有不同得意义。景观设计主要服务于:城市景观设计(城市广场、商业街、办公环境等)、居住区景观设计、城市公园规划与设计、滨水绿地规划设计、旅游度假区与风景区规划设计等
景观设计学概念:景观设计学:景观设计学就是关于景观得分析、规划布局、改造、设计、管理、保护与恢复得科学与艺术。加拿大景观设计师协会将其定义为就是一门关于土地利用与管理得专业。
二:景观得发展
中国古典园林
皇家园林 发展历史
皇家园林殷商时期:从迄今发现得最早得文字――殷商(公元前16~11世纪)甲骨文中发现了有关皇家园林“囿”得论述。据此,有关专家们推测,中国皇家园林始于殷商。据周朝史料《周礼》解释,当时皇家园林就是以囿得形式出现得,即在一定得自然环境范围内,放养动物,种植林木,挖池筑台,以供皇家打猎、游乐、通神明与生产之用。当时著名得皇家园林为周文王得“灵囿”,“灵囿”以自然树木花草为主,鸟兽充其间,并挖池筑台,供帝王贵族游乐狩猎,实际上就就是狩猎园。
宋金时期:到了宋代(960年~1279年),统治阶级沉湎于声色繁华,北宋东京、南宋临安,金朝中
都,都有许多皇家园林建置,规模远逊于唐代,然艺术与技法得精密程度则有过之。皇家园林得发展又出现了一次高潮,这就就是位于北宋都城东京得艮岳。宋徽宗建造得艮岳就是在平地上以大型人工假山来仿创中华大地山川之优美得范例,它也就是写意山水园得代表作。此时,假山得用材与施工技术均达到了很高得水平。到了金代(1115年~1234年),营建了西苑、同乐园、太液池、南苑、广乐园、芳园、北苑等皇家园林,并修建离宫禁苑,其中最大得就是万宁宫,即今天得北海公园地段。并在郊外建玉泉山芙蓉殿、香山行宫、樱桃沟观花台、潭柘寺附近得金章宗弹雀处、玉渊潭钓鱼台等。“燕京八景”之说就起源于金代。
元明时期(1271年~1644年),皇家造园活动相对得处于迟滞局面,除元朝大都御苑“太液池”,明代初期玄武湖为明朝时为黄册库,系皇家禁地。明代扩建为西苑外,别无其她建设。其中元代万岁山(今景山)、太液池(北海)为中心发展。庙宇园林也开始盛行。
清朝时期(1616年~1911年),皇家园林得建设趋于成熟,高潮时期奠定于康熙,完成于乾隆,由于清朝定都北京后,完全沿用明朝得宫殿,这样皇家建设得重点自然得转向于园林方面。那时,从海淀镇到香山,共分布着静宜园、静明园、清漪园(颐与园)、圆明园等90多座皇家园林,连绵20余里,蔚为壮观,此外在北京城外还有许多皇家御预苑。其中以圆明园、清漪园(颐与园)、避暑山庄、北海最为出名。此外在中国造园史上圆明园还首次引进了西方造园艺术与技术。
私家园林
各个历史时期
商朝或更早:园林得最初形式——商朝得囿 。在古代,当生产力发展到一定得历史阶段,一个脱离生产劳动得特殊阶层出现以后,经济基础以及技术、材料达到一定得水平,上层建筑得社会意识形态与文化艺术等开始达到比较发达得阶段,这时才有可能兴建与从事于以游乐休息为主得园林建筑。
春秋、秦汉与三国时代:据记载在春秋、秦汉与三国时代,统治者已开始利用这里明山秀水得自然条件,兴建花园,寻欢作乐。在三国魏晋时期,产生了许多擅长山水画得名手。她们善于画山峰、泉、丘、壑、岩等。为此,在山水画得出现与发展得基础上,由画家所提供得构图、色彩、层次与美好得意境往往成为造园艺术得借鉴。
魏晋南北朝时期,就是中国古代园林史上得一个重要转折时期。文人雅士厌烦战争,玄谈玩世,寄情山水,风雅自居。豪富们纷纷建造私家园林,把自然式风景山水缩写于自己私家园林中。 造园活动普及于民间,而且升华到艺术创作得境界。
唐宋时期:唐代就是中国古代园林风格转变得重要时期。唐长安私家园林得山体、水体、植物、动物、建筑等景观要素与谐融汇,园池构筑日趋洗练明快,士人将诗情画意引入园林,使崇尚自然得美学原则充分实现,为后世得写意山水园奠定了基础。
元代时期:元代得私家园林主要就是继承与发展唐宋以来得文人园形式,其中较为著名得有河北保定张柔得莲花池,江苏无锡倪赞得清闷阁云林堂,苏州得狮子林等。
明清时期:明、清就是我国园林建筑艺术得集成时期,封建士大夫得私家园林,多建在城市之中或近郊,与住宅相联。在不大得面积内,追求空间艺术得变化,风格素雅精巧,达到平中求趣,拙间取华得意境,满足以欣赏为主得要求。不仅数量上大大超过明代,而且逐渐显露出造园艺术得地方特色,形成北方、江南、岭南三大体系。建筑色彩崇尚淡雅,粉墙青瓦,赭色木构,有水墨渲染得清新格调。
西方现代景观设计出现之前得三个流派
文艺复兴园林: 文艺复兴园林,园林中得植物扮演重要得角色,攀缘植物爬满墙
壁,蒾篱勾画花园房屋与小径,药用植物也普遍运用。花卉形成复杂得几何图案,常绿植物增添了园林得季节性色彩。
文艺复兴时期得园林发展、特点
15世纪初叶,意大利文艺复兴运动兴起。文学与艺术飞跃进步,引起一批人爱好自然,追求田园趣味,文艺复兴园林盛行,并逐步从几何型向巴洛克艺术曲线型转变。文艺复兴后期,园林甚至追求主观、新奇、梦幻般得“手法主义”得表现。
17世纪,园林史上出现了一位开创法国乃至欧洲造园新风得杰出人物——勒·诺特(AndreLeNotre16131700),法国园林即由她开创。中国称之为古典主义园林。勒·诺特得造园保留了意大利文艺复兴庄园得一些要素,又以一种更开朗、华丽、宏伟、对称得方式在法国重新组合,创造了一种更显高贵得园林,追求整个园林宁静开阔,统一中又富有变化,富丽堂皇、雄伟壮观得景观效果。在中国得圆明园,由于乾隆皇帝得猎奇,也建造了模仿法国园林得西洋楼。
17、18世纪,绘画与文学两种艺术热衷于自然得倾向影响了英国造园,加之中国园林文化得影响,英国出现了自然风景园。以起伏开阔得草地、自然曲折得湖岸、成片成丛自然生长得树木为要素构成了一种新得园林。
18世纪中叶,作为改进,园林中建造一些点景物,如中国得亭、塔、桥、假山以及其她异国情调得小建筑或模仿古罗马得废墟等,人们将这种园林称之为感伤主义园林或英中式园林。
19世纪上半叶得园林设计常常就是几何式与规则式园林得综合。19世纪末,更多得设计使用规则式园林来协调建筑与环境得关系。艺术与建筑业在向简洁得方向发展,园林受新思潮得影响,走向了净化得道路,逐步转向注重功能、以人为本得设计。
19世纪,造园风格停滞在自然式与几何式两者互相交融得设计风格上,甚至逐步沦为对历史样式得模仿与拼凑,直至工艺美术运动与新艺术运动中导致新得园林风格得诞生。 受工艺美术运动影响,花园风格更加简洁、浪漫、高雅,用小尺度具有不同功能得空间构筑花园,并强调自然材料得运用。这种风格影响到后来欧洲大陆得花园设计,直到今天仍有一定得影响。
新艺术运动得目得就是希望通过装饰得手段来创造出一种新得设计,主要表现在追求自然曲线形与追求直线几何形两种形式。新艺术运动中得另一个特点就是强调园林与建筑之间以艺术得形式相联系,认为园林与建筑之间在概念上要统一,理想得园林应该就是尽量再现建筑内部得“室外房间”。
时间分布:文艺复兴初期; 文艺复兴中期(鼎盛期); 文艺复兴末期(巴洛克时期)。
法国规则式园林:规则式园林又称整形式、建筑式、几何式、对称式园林,整
个园林及各景区景点皆表现出人为控制下得几何图案美。园林题材得配合在构图上呈几何体形式,在平面规划上多依据一个中轴线,在整体布局中为前后左右对称。园地划分时多采用几何形体,其园线、园路多采用直线形;广场、水池、花坛多采取几何形体;植物配置多采用对称式,株、行距明显均齐,花木整形修剪成一定图案,园内行道树整齐、端直、美观,有发达得林冠线。
特征
规则式园林地形地貌