loading新媒体时代高校线上毕业展的策划与体验设计
作者：刘洋
来源：《学习月刊》 2020年第8期
刘洋
近年来，新媒体技术在美术展览领域大放异彩，为新时代的美术展览带来巨大的推动力。而高校毕业展作为具有周期性和高度学术性的品牌化展览，也加紧建设基于新媒体的展览项目，逐渐形成线下展览为主、线上作品分享为辅的模式。但受2020年新冠肺炎疫情影响，部分高校改以线上展览为主或只保留线上展览，故展览在策划与体验设计方面呈现出不同以往的创新，其中受到广泛关注的便有2020年中央美术学院打造的全数字化线上毕业展——“2020中央美院线上毕业季”。因此，本文展开对新媒体背景下高校线上毕业展中策划与体验设计环节的研究，并选用“2020中央美院线上毕业季”实例进行分析。
一、高校线上毕业展的发展历程
高校线上毕业展是高校将传统的实体毕业展经由新媒体转化为在线形式的展览，并随着新媒体技术的不断成熟而逐渐发展。作为一种新颖的展览形式，高校线上毕业展与传统实体展览相比，既有优势也有缺失，在观众特征上也与实体展览有所不同。
（一）高校线上毕业展的由来与演变
1.衍生于高校实体毕业展的展览需要
高校线上毕业展源于新媒体环境下高校对线下的实体毕业展进行推广与宣传的需要，将实体毕业展的作品整理上传至互联网，以供不能到场的观众在“云端”观赏，并借此线上宣传高校学术成果。在过去，高校毕业展的线下形式与线上形式的关系是线下为“主”、线上为“辅”，线上毕业展多流于表面，只是将作品图文资料整理至网页，观众只可浏览不可交互。除了高校的官方传媒，也有艺术机构与高校合作建立线上毕业展网站。国内艺术门户网站雅昌艺术网与中央美术学院、清华大学美术学院等45所美术院（系）合作打造的“雅昌在线毕业展”收录了这些院校历年毕业作品的图片资料与毕业生信息，供观众在网页上查阅。随着数字媒体技术的不断成熟、新媒体应用场景的多元发展、人们对于在线观展的需求增加，高校线上毕业展逐渐成为高校重要的展览平台。在展览形态上，部分高校从过去的网页式图文浏览体验转变至运用虚拟现实等技术的交互式、沉浸式虚拟观展体验。
2.呈现出与实体展览相区别的观众特征
高校线上毕业展的观众特征也不同于传统的实体展览。就观众所在地而言，实体展览观众多来自当地，因为时间与精力成本会影响外地观众的造访。而线上展览的观众可来自世界各地，因为线上展览允许观众随时随地访问。就观众类型而言，实体展览所处的美术馆既是文化场所，也是社交场所，其中的观众包含以艺术家、学生、学者为代表的专业型参观者与以休闲社交为目的的临时参观者；但线上毕业展需要观众通过互联网精准找到官网，所以进入展览的观众都抱有明确的求知欲，故观众大多数属于专业型参观者。就观众需求而言，由于高校线上毕业展兼具作品检索与观展式体验，因此它能同时满足观众对作品的即时查阅，也能让观众享受发现、探索作品的展览体验。尤其是以虚拟现实技术对实体展览进行还原的线上毕业展，更能让观众身临其境，弥补无法造访实体展览的遗憾。
3.线上毕业展与实体毕业展的优劣比较
高校线上毕业展能长期发展，得益于它具备不同于实体展览的展现形式与独特优势。相比实体展览，线上展览依托虚拟空间展现数字化展品，具有策划成本更低、观展与展陈不受物理环境与时空的限制、展品以数字形式获得永久保存、展览信息经由互联网实现更广泛地传播等优势。但线上展览目前也存在无法取代实体展览的局限，因为虚拟复制品无法达到原作的氛围、真实比例和无限的细节，线上观展作为人机交互的个人行为无法形成同步的社会互动。此外，由于新媒体的快速发展，线上展览制作者必须努力达到新技术标准以呈现更好的服务，因此线上展览需要更高水准的制作者去设计。
（二）高校线上毕业展的发展现状
2020年伊始，由于疫情的影响，传统的线下展览面临停办或有限制地开展，故许多国内外高校开设了高校线上毕业展。随着新媒体技术发展，交互设计与虚拟现实逐渐参与到高校线上毕业展构建之中，因此2020年出现了不少摆脱传统形式、更具互动体验的线上毕业展。例如中央美术学院、江南大学设计学院、湖北美术学院采用了全3D、沉浸式的虚拟展览，通过运用虚拟现实技术，旨在还原美术展览真实观展体验；清华大学美术学院则基于移动端交互界面思维，采用二维展厅环境结合三维展品的“2.5D”形式呈现；南京艺术学院的线上毕业展在传统形式上增加作品投票、创作幕后欣赏、作品在线售卖等互动板块。
然而，高校线上毕业展仍处在发展阶段，结合线上展览的局限性和当前实际呈现情况，高校线上毕业展存在的不足体现在：首先，相对于物理空间的展览，线上展览的观展节奏被重构，习惯参观实体展览的观众需要花费学习成本。其次，观展的现场感、作品的真实性客观性和质感都会有所缺失，这一问题在绘画、雕塑以及装置艺术作品上体现得尤为明显。再次，各高校受制于自身实力、教育资源的不同，线上毕业展的完成效果相差较大、良莠不齐，有待深化开发。
二、高校线上毕业展的策划
高校线上毕业展是将实体毕业展览数字化，展览中的毕业作品以三维模型、影音或图文等虚拟形式呈现，并依据展览逻辑陈列于线上平台进行展示。展览的前期策划决定着展览的整体效果，影响着观众的参观体验。展览策划主要包括展览定位（目的、主题、定名)、内容结构、方案论证、展品来源、艺术形式与手段的诉求、实施（布展)、相关活动和服务等。本部分结合高校线上毕业展实际情况，从策划环节中展览定位的主题、内容结构的组织建构两方面进行论证。
（一）主题规划
主题是整个展览的灵魂，对主题进行规划是对展览内容进行提炼、确立展览基调的过程，对展览的意义与学术品位的形成有重要作用。高校线上毕业展的主题往往是依照自身需求进行规划。通过梳理2020年各高校线上毕业展的主题名称，可以发现各高校对主题的处理不尽相同。有的高校会为线上毕业展设立富有含义的主题，例如南京艺术学院线上毕业展主题为“实验文本”、湖北美术学院线上毕业展主题为“致美百年”。有的高校则直接以展览名称为主题，因为毕业作品包含各种形式与意义，难以清晰界定共性、提炼主题，故选择强调作品本身而弱化主题，例如清华大学美术学院为“清华大学美术学院线上作品展”、广州美术学院为“广州美术学院毕业季”。
虽然有含义的主题名称能引发观众的认知共鸣，缩短展览与观众的距离，但无论是否具有明确的主题名称，展览的视觉识别系统都会遵从主题意象进行设计，旨在视觉上体现毕业展整
体形象。尤其是基于屏幕的新媒体端，线上毕业展的呈现需要有完整的主题感，让观众在打开首页时就能够拥有协调的宏观审美体验，由此留下美好的第一印象。
（二）组织结构建构
展览的组织结构建构指展览的核心信息建设框架。对展览而言，组织结构是展览整体逻辑建构的支撑性骨架。通过对组织结构进行建构，可以引导观众掌握展览整体框架与主要内容，让观众更好地进行观展规划。
为了让观众体验有序且流畅，高校线上毕业展还需视觉化建构展览的组织结构，即在线上展览的主页以大纲形式显示各展区或展厅分布及其主要内容。对于高校而言，最常见的组织结构是每个院系对应一个展示空间，这样直观地反映出高校的院系设置全貌，能让观众依据专业种类寻找到感兴趣的领域，满足观众目的性的观展需求。清晰的组织架构也为观众的参观过程带来便利，相比参观实体展览，线上观众可直接进入心仪的展区，不必途经无关的区域。
（三）“2020中央美院线上毕业季”的策划分析
“2020中央美院线上毕业季”是2020年中央美术学院打造的线上全景式虚拟现实型毕业展，具有较鲜明的主题及与之呼应的视觉识别系统，也形成了独具特色的组织结构。
1.主题
展览的主题为“彼时/此时”，即取学生在校期间由入学的“彼时”到毕业的“此时”的蜕变之意。由此设计的视觉识别系统由不同边缘的矩形立方体构成，分别象征学生所在的每个院系。这些视觉元素以三维形式呈现于展览首页与“展馆中庭”，成为漂浮于外墙和中庭的立体几何图案。虚中有实、实中有虚的视觉呈现丰富了观众体验，让观众在正式参观前犹如进入梦幻空间，激发观众深入观展的兴趣。
2.组织结构
央美院系设置繁杂，为避免观众进入展厅后产生一头雾水的无助感，“2020中央美院线上毕业季”的组织结构建构继承了往届线下毕业展按院系设置的基本分类，又依照学科的相近性划分大类，即研究生展的“四大展馆”与本科生展的“五大展馆”，向观众呈现更明晰、简洁的展览组织结构。通过对学科分类的再归纳，可以减轻观众的认知负担，既能让观众优先接触自己感兴趣的展品，也能吸引观众参观关联学科的展品。这样的组织结构在让观众感受观展便利的同时，也直叙了央美严谨细化的教学脉络，体现了独特的学术魅力。其类似目录的方式透露出丰富的展览内容，也能调动观众对各领域的探索欲。
三、高校线上毕业展的体验设计
体验设计是以用户体验为核心概念的设计。ISO9241-210标准将用户体验定义为“人们对于针对使用或期望使用的产品、系统或者服务的认知印象和回应”，即用户与产品互动并产生感受。体验设计的好坏决定用户使用产品的亲密度与持久度。对于高校线上毕业展而言，用户体验指观众使用界面选项实现参与展览、欣赏展品的体验。因此，优质的线上毕业展体验设计要对观众在虚拟展览环境中的互动进行优化，注重用户界面与交互方式的设计。
（一）高校线上毕业展的用户界面设计
用户界面是人与计算机相互传递并交换信息的窗口。计算机经由界面将内部信息反馈给用户，实现人机交流。界面的功能选项依托二维平面呈现，是用户执行命令的载体。在现有的技