loading⑵《溪山行旅图》是 山水画花鸟画人物画 ⑶《溪山行旅图》现保存在 北京故宫博物院台北故宫博物院 ⑷郭熙的《早春图》最突出的特点是： ·山石有一种卷曲的美 ·树是光秃秃的 ·远处的山有高有矮
⑸《溪山行旅图》给你的最初印象是：
4．尊重学生的个体差异，学生要在原有基础上的进步。
主张对不同的学生提供不同的评估策略，以适应各种能力、各种学习风格以及各种文化背景的学生，为展示他们的潜能与强项提供机会，而常规的考试与测验往往忽视学生的个体差异，且常常用来找出一个人的弱点，而不是他的长处。
5．评价的内容
并不是说，每次课堂教学都必须要完整地对所有的因素进行评价、或者所有的因素在每次评价中所占的权重都是一样的，而是需要根据评价的目的有侧重地进行选择。在选择过程中，既要考虑到评价的目的，也要考虑到课堂教学评价的一般要求，同时还要考虑到当前教学评价发展的前沿理论、导向。
·有专家建议从以下七个方面评价学生的作品内容：可以参考 ⑴内容选择得当，即是否与教学目标相一致； ⑵能体现学生对所学美术知识的理解； ⑶是否掌握了本课所学的知识、技能； ⑷是否表现出创造性思维；
⑸是否在作品完成的过程中付出了足够努力； ⑹是否有正确的思想和情感 ⑺是否表现出自我反思能力。
应该从多种角度、运用多种方法对作品进行评价。
六、学生评价能力的培养和提高 ·教师专业素养的提高
首先课堂教学评价能反映教师的专业素养和能力。在教育教学过程中，教师需要作出一系列的判断和决策，需要对学生的兴趣、能力趋向、学业成就、态度、价值观、学业潜能等进行全面和深入的了解，这就需要应用到相应的教学评价手段和技术。对于教师而言，掌握课堂教学评价的方法和技术有助于教师获取以下几方面的信息。
一是能够诊断学生的优势和不足，了解这方面的信息能够为教师进行有针对性的指导提供帮助，而且学生的不足也是教师在今后教学中需要解决的问题。同时教师还需要知道学生已经能够做什么，他们的学习准备情况怎样。
二是监控学生的进步，即教学评价能够帮助教师判断学生是否取得了预期的进步。课堂教学评价的功能之一就是评判学生是否正令人满意地朝着预期的教学目标迈进，这样可以为是否进行教学调整提供信息，可以说能否及时监控学生的进步对于学生的发展具有重要作用。众多的研究表明，合理开发和应用课堂教学评价能够有效提高学生的学业成就。
三是评估自己的教学，教师可以根据学生在评价中的表现来评估自己的教学效果，帮助教师决定是保留现行教学方案还是进行修订或者另起炉灶。
评价的目的可以这样说，是调整教学策略、促进学生进步、着眼于学生的发展。 要想很好地评价学生的作品，教师最好要大量阅读各种艺术评论，重点在对艺术作品之形式的批评，而不是强调作品的背景和艺术知识。这些是不可缺少的，但不是全部。一个人的情感状态和知觉能力、直觉反应都要经常得到训练。
评价作为一个重要的教学环节并不是独立存在的，有着很强的延展性。从对学生美术作品的评价到欣赏某件艺术品，甚至对生活中事物的感性的表达等都存在着评价。如何让学生成为懂得欣赏，积极思考，善于表达，勇于创新的人，需要我们不断的探索。
学生作品评价是提高学生绘画水平，提高能力的重要手段，因目标、手段和方法的不同，可以进行不同的分类。
·教师在评价学生的作品时，要考虑评价的激励作用。
善于发现每位学生作品的闪光点，要把学生的任何绘画痕迹都看作其情感运动的轨迹。因为，儿童绘画，它充满着孩子们的稚拙、天真、浪漫、想象、创造和纯朴的个性情感。他们以其欢乐、自由、独特的方式和无规则的线条、图形及色彩所构成的画面，来表达自己内心的美好世界。诉说着自己的情怀。所以，我们要尊重孩子们的个性，无论他们画什么都要视为其情感的流露，甚至乱糟糟的线条或图像等，都视为学生内心活动的真实表现，并加以渲染。尊重学生的审美感受、自身的生活经验、以及他们对周围环境的兴趣、爱好和理解等等，以此来增强学生的自信心，形成良好的个性，促进学生的身心发展。
·多欣赏经典艺术作品
七、评价的方法
评估不一定依靠一种方法，一个课例也不一定只有一次评估。评估本身不是目的，它只是达到教学目标的手段。
终结性评价和过程性评价结合使用。 范例2——
把上一次课各组的作业摆在教室前面，每个同学选一个自认为最好的，把大的构图安排画在纸上。五分钟后再评论这个作品。
评价从以下几个方面考虑：
1．选择这个作品的最初的理由是什么？ 用一个词或一句话写出作品给你的最初感受。 这个作品是怎样制作的或是怎样一幅画？ 把所见描述出来。
3．令你感到惊奇的地方是?? 拓宽思路。
4．你认为这个作品还存在什么问题？ 对作品进行反思，是又一种方式的学习。
通过欣赏、品评同学的作品，实现情感的相互沟通。实际上绘画这个环节使学生从对作品主题的无意识，进入到了清醒的认识并审视它的境界，强化了对主题的感受和理解，使原初的感情得到了升格。
可见，绘画的本来目的，并不是要学生把内心的情感在原有程度上展示出来、宣泄出来，也不是单纯地学习构图和着色，更不是为了机械地完成“画”的任务，而是要通过线条和色彩的组合，使潜在的、内心模糊的意识得以清晰地外化。通过绘画实践，加深对艺术品的理解，更好地体会人类的情感。
用绘画的形式表现绘画主题，就是要使学生内在的心里状态转化成外在的艺术形式，使个人的不成熟的情感转化成大家都能理解的情感。
在有的教师的课堂上，学生只囿于有限的活动领域。以欣赏《蒙娜丽莎》为例，教师在讲解新课时，一般是先照教参介绍画家，再讲解有关的传说和故事，最后概括说出蒙娜丽莎的微笑是神秘的，学生参与的课堂活动极其有限，猜测画家是谁，猜测蒙娜丽莎的身份，微笑的原因等，一般是针对作品的情节和场景，答案是设定的，唯一的，教师运用的是书本的、美术史家的现成的语言，学生涉猎到的知识是狭窄的，成人化的。
评价的方法不是用告知即可解决的问题，需要传、帮、带，需要逐渐积累经验、沉淀、积淀到师生心里。所以需要细致的、分解课堂教学，看评价是怎样在课堂上出现的??这里，我们用范例的方式给大家解说。
范例3——考察一个单元教学后学生的收获。 1．绘画作品方面： 你最满意的一幅作品是——
这幅作品的效果是偶然所得？还是经过努力，克服了障碍之后完成的？ 通过创作这幅作品，你的最大收获是什么？ 你学到新的绘画方法了吗？ 2．手工制作方面：