loading感知增生—关于媒体变革的洞察与思考
6-23
胡介鸣：今天我们有幸请到了深圳华美术馆和华美术馆主办的一个展览的法国艺术家，他们为展览到中国，是一个中法媒体艺术的交流展，这个展览6月28日在上海苏河湾艺术馆开幕，希望大家6月28日晚上去看一下，这个展览的规模还是比较大的。他有室外的部分，还有室内的部分，是由法国艺术家和中国艺术家共同参与的一个新媒体的活动。今天来的两位法国艺术家是这个活动当中的参展艺术家，他们的艺术实践经历，对我们学新媒体的学生大有裨益，说起来新媒体好象是一个专业，其实新媒体是无边界的，好象不是新媒体的学生觉得这个跟自己没有关系，大家千万不要这样想，这里我想提一个问题，什么是新媒体，大家一定回答不上来，因为新媒体不是一个具体的类型或者说是一个专业，他是一个集大成的平台，里面包括游戏、绘画、表演、声音包括播音主持都可以作为新媒体的内容。所以他不仅仅局限于新媒体。
今天我们非常有幸有两位法国艺术家来介绍他们的作品，大家也可以和他们进行互动和交流，可以提出问题，接下来我们还有一个学生课程的展览，也是一个比较综合性的艺术展览，大家可以进行交流。这两位艺术家的材料大家已经看了，其中一位艺术家是以机器人为表现手段，表达对社会、科技的一些现象的看法。另外一位艺术家是运用多种多媒体的手段对人和环境的关系提出他的观点。这些作为思想性的东西他是一个基础，他不是一个具体的应用型的项目，因为有了这个高度之后，你再去应用于项目当中，就会达到一定的高度，这是我们要学习的内容。接下来我们就用掌声欢迎两位艺术家为我们演讲。
徐哲：在两位艺术家和大家分享之前，想给大家做一个简单的展览的推介，我来自与深圳华美术馆的运营总监我叫徐哲，也很荣幸跟坐我旁边的徐喆老师同名。今天非常感谢胡院给我们做了这样的安排，因为我知道大家时间非常紧，在筹备考试，希望两个小时的时间里，大家可以有所收获。说到展览，应该说我是很自豪的做这个展览的推介。因为这个展览大概有30位艺术家的共同参与，其中有一半的艺术家来自法国，这也是法国新媒体艺术第一次在国内或者说在中国这样一个非常集中的体现，应该说是规模最大的一次，不知道在座的同学在之前有没有看到法国新媒体的创作。这一次是相当集中的一次，另外，这一次我们带来30多件作品，从它的整个形式上，互动性，应该是在我们之前了解到的一些作品当中有一定的突破，除了今天到场的两位艺术家，胡介鸣院长还遗漏了一个非常重要的参展艺术家，也就是胡院长自己，他将有两件作品参与到展览当中。我相信大家对胡院的作品也非常的熟悉。 这一次参展的30位艺术家我们希望有一个整体的体现，能够让大家看到中国和法国在新媒体这一块发展的整体的面貌，所以在参展艺术家的选择上，我们在年龄和实践的经验做了一些区分。有非常有代表性的资深的艺术家，比如像胡院长等等，也有非常年轻的新一代的艺术家。所以从整个的结构上来看，因为在整个的新媒体艺术创作当中，应该说是有一定的代表性。
第三，新媒体艺术展会受很多观众的欢迎，因为他非常有体验性，互动性。这个展览呈现给大家的应该不仅仅是在它的参与性和互动性。就像刚刚胡院长提到的，今天来的两位艺术家，他们的作品在作品当中透露出他们对社会的一些观察，他们的一些思考，包括对自然环境的，包括胡院自己的作品也包括一些思考，这个展览通过作品带给大家本身的更多是呈现于这个方面。
还有一点，胡院长刚刚给我们提了一个问题，什么是新媒体艺术，实际上从展览当中我们可以通过这些作品了解到不同的艺术家如何面对这些概念，他自己是如何实现他们自己的一些创作一些思考，我们也希望通过这个展览提出这样的一些问题，可以在展览当中探索出
一些线索和脉络，这些废话我不多讲，我们带来一个非常简短的视频，大家可以通过这些视频做一些简单的了解。
（VCR）
徐哲：有一些作品大家是非常熟悉的，当然有一些作品是无法用视频中展出的，大家可以展览当中看到，这个展览是从6月28日到7月30日，在苏河湾艺术馆，大家可以到现场进行参观体验。接下来我把更多的时间留给我们的艺术家。第一位是法兰斯·卡德。她从事新媒体艺术创作和教学有10多年的时间了。她之前的一些作品参与过很多国家级的展览，包括在中国、美国、日本、韩国、巴西等不同的国家，她同时也获得了很多的奖项，她的作品也被很多艺术馆所收藏，接下来我们就请她来给我们大家做分享。
法兰斯·卡德：非常高兴大家可以来到这里，我知道很多同学现在已经开始放假了。这是一张海报，这是我在原来教学的学校当中做的一个课程海报。从这个海报上清晰的表现出我自己创作的历程，也就是“从实验室物件到社会主题”这样的一个课程。在这个主题当中，涉及到关于生物的技术。我之前是学科学，然后再转到艺术，所以我在教学学校的时候，里面有一个机器人艺术方面的一个专业实验室。从海报来说，也就是我对待科学主题的态度，我总是用一种幽默的方式去体现，也带有一些讽刺意味的。这是我的一个项目，是由一个策展人（Peter）组织的一个活动。在这个讲座过程当中，我在做菜，做的是青蛙，这个青蛙是从实验室当中直接培养出来的。我会很快的给大家看一下我以前做的一些作品，通过作品大家可以看出我对科学和艺术的态度。这是我设计的一些被辐射过的生物，我尝试从一个非常幽默讽刺的方式去解释这样一个现象，解释我们今天遇到的一些科学的问题，比如说核辐射的问题。我是按照一个很传统的插画方式来做的，比较像三四十年代的一些插画。我设计了一些非常巨大的苍蝇还有这些昆虫，他们是专门吃辐射的。刚刚的那两个是一对。这是一些我设计的嫁接的生物，当时我质疑的一个问题就是关于核扩散的问题，所以我有了这样一些想法，最近这些问题又被重新提起来了。我设计了一些生物，他是可以适应这样的一种环境的。还有一些生物无法适应这样的环境，就像人类，所以我设计了一些服装，还有一些怪异的变异的生物。这是我设计的一些箱子，在这些箱子可以防辐射，可以去操作一些物件。我设计的这个东西提出一个问题，这些物件是被我们在盒子里面保护起来的，但是谁污染谁是另外一个问题，这是一些小的苍蝇。这是我最早的一件用到电子装置的一件作品。我设计了这样一个生物，这个生物是可以有一些反应的，它是可以发出声音的。
然后我转向另外一个方向，转向群体生物。这是我设计的一些独立的小机器人，当它们在一起的时候，会有一个群体的行为，比如说灯的闪亮等等都是一致的。我设计了一个非常简单的系统，这个系统在单个的时候有一种行为，当聚集在一起的时候会有某种进化的行为。然后我该开始做一些小型的装置，这是实验室的小白鼠，大家可以看到这个气球吹起来的大小是根据小白鼠跑动的情况而定的。我提出的问题是“为什么这些老鼠要跑？”然后我就做了一个大型的装置，是给人的。屏幕上是反应这个人跑动的情况，你跑的越快，屏幕当中的女性就会越性感。大家可以看到这还是一件非常早期的作品。
然后我的专题转向了人类的行为。我设计了一些系统，可以表现人的情绪。大家可以看到，当两个人都穿戴这样的系统站在一起的时候会有反映，我的设想是这样的，人和人之间如果在展览当中两个人走的非常近的话，在小屏幕上的闪动就会非常的频繁，这两个人的关系就是非常密切的，我们看到这种催化的感情有两个男人之间，也有两个女人之间，更有一男一女之间。两个人靠近的话，他们穿戴这个系统上会有音乐放出来，我选择了很多爱情歌曲，这个过程越激动，头盔上安装的振动马达就会振动起来，这个人就会晕了。
我设计了一些玩具，这是玩具是给成年人玩的玩具。大家仆役看到，蓝色这样的一个毯子是给女孩用的，粉红色的毯子是给碳海用的，这是一个说明书，根据你的操作，他发出的声音是不同的。给女孩用的毯子操作方式非常复杂，但是给男人的就很简单的，这是一个很直观的在线行为。这是一些其他的给成人的玩具。这是一个法国的传统玩具，是一个小罐子，他倒一倒就会发出人的声音。
这是一个装置，他是根据一个射击类的游戏设计的，目的是一样的，就是杀人。我觉得去消灭对象使用键盘太激烈了，所以我设计一个Sweet的物件，但是可以实现同样的目的。我设计了一个半圆型的像键盘一样的东西，他上面有压力和距离的传感器，你操作的时候比较要非常缓慢和非常温柔的操作，才可以激发上面的游戏。这里面玩的是一个驳论的关系，要让你非常温柔的方式去杀掉对方。这个游戏我并没有改动，而改变的只是一个界面。当你抚摸左边游戏人物就往左边，抚摸右边就往右边，按动就会开枪。 这是我最早开始的根据动物，一直延续到今天的创作。在法国你可以购买一些实验室被淘汰的小白鼠，我在网站上放一些从实验室弄来的已经被淘汰的小白鼠，还有一些没有问题的小白鼠。大家看到刚才那个是一个正常的小白鼠，这边有一个我设计的可以飞的小白鼠。我这里有一个说明，就是根据什么样的原理，才可以培养出这样的小白鼠。这里面我展示了各种各样造型的小白鼠，有圆形的，有方形的，旁边有一个说明，怎么样可以形成圆形和方形的小白鼠。右边的老鼠是醉老鼠，这样的老鼠是不存在的，我这里做了一个说明。这是生活在水里面的老鼠。这是真的存在的，大家可能在某一些实验室当中看到过，有一些实验室他们正在培育这样的老鼠。这是变异的老鼠。这是真实存在的一些实验室的老鼠，在有一些实验室他们会展示这样的一种他们的研究成果，看上去非常的疯狂，但是他是真的存在的，说明我们的技术有多发达。
现在我就会介绍一下，我近期做的，这一次展览当中也展出的机械狗。我所做的其实就是我买的一个现成的玩具够，重新编制他们的程序，我把它们设计成一个混合行为的机器狗。大家可以看到，我做的很多混合，虽然它的最初形态是狗，但是他会有牛的行为。这就是50%的狗，50%的猫，经过我的程序混合之后，这个机器狗就会呈现出一半猫一半狗的形态，我认为这是一种完美的动物像猫一样的干净，狗一样的听话。这是真实存在的，这是2001年在美国做的第一只科隆猫。
这个机器狗我命名为多利，他有牛和羊的基因。这是得了疯牛病的一半牛一半羊的动物，然后他又慢慢的正常了，我不想做的太悲剧。五世 这个狗有1%的 GFP，GFP是一个巴西科学家设计的一种可以改变人的基因的东西。这是最初使用这个东西的一只兔子。在注入基因之后，这个兔子变成了绿色了，我提出一个问题，是否一个人掌握了一个技术之后，就可以操控生命。GFP是荧光剂之类的东西，他已经被用到了基因改变用途中，比如说刚刚展示的鱼，他是现实中不存在的，然后当成宠物去进行销售。
这是我的一个设计，这个设计有狗有猪，我们考虑的出发点是现在在猪的身上去培育人的器官的现象。这是一个迷你猪，我设想每个人都有一只这样的宠物猪，你需要的器官都在这头猪上，你需要的时候把他拿出来。这是双头的狗，一个是比较凶恶的，一个是比较善良的，它可以朝两个方向走 ，两个之间还可以进行交流。这个就是我根据从老鼠身上种耳朵的现象设计的。这是一个澳大利亚的艺术家，他在自己的手上培育了一个耳朵，他本来设想在培育成功之后，在上面连接一个麦克风可以连接到自己的大脑，但是后来失败了。
我做了这样一个装置，是根据多利和疯牛病事件做的。我呈现了大概30只这样的动物，就像一个现场的行为表演一样，再现了疯牛病，一开始是正常的，后来有一只得病的，最后都死了。大家看一下这是我当时的制作方法。我用的是无线的wifi连接来进行控制。动物越跟人类关系密切，越容易感染上人类的一些疾病。这个我设计了十几只，每一个狗都有一个
程序的BUG，慢慢的他们都会出现问题。然后他们就开始有一些很奇怪的跟狗没有关系的行为。
然后我做了一个作品，在欧洲有很多狩猎的行为，狩猎之后他们会把战利品的头作为标本，我设计了各种各样的作品，有山羊、鹿、老虎、狮子，他们也会有很多的行为，根据参观者的距离，越靠近它它就会表现的越激烈。我也做了这样一个东西，是用小狗的尾巴做的，你靠近它，它就会快速的运动。每一次有人经过的时候，会激发他不同的反应。
当动物和人类越接近的时候，动物也会和人一样，会有一种情感。我做了一只机器狗，他正在看着屏幕，屏幕当中有一条机器鱼在游，然后这个小狗对这条鱼就会有相应的反应。我是根据一个科学家提出未来每一个人都会有一个自己的机器人伴侣做出来的，刚刚的是当机器猫碰到机器鱼。
这个行为是，当人靠间的时候他就会非常的兴奋动起来，当人远离的时候，他就黑停下来。这是我做的一些四维码的画，这是我给机械够设计的一些器官。就像刮刮卡一样，当你把外面的东西刮开之后，就可以看到里面有什么东西。
这是我做的一个拼图，把五折和机器人合在一起。他们有一些机器的假肢，在这个展览会上大家可以看到这些机器狗。这个系列是畸形的一些动物，是根据一些真实按照的畸形动物来做的。这是根据实验室培养过的畸形的苍蝇，苍蝇的头上有两只角。现在在生活当中企事业有很多给受伤的动物做一些义肢，我也相应的做了一些义支给缺了脚的动物。五是这个大家看到这是用石膏保护的。 我就讲到这里，谢谢大家。
徐哲：接下来我们稍微休息一下，然后我们进行我们的下半场。
（茶歇）
徐哲：接下来我们请到的是安娜伊斯梅德安斯，她的作品非常的有互动性，她经常邀请到观众来感受自然界当中能量的转换和很新颖的感官的体验，接下来我们就把时间交给安娜伊斯梅德安斯。
安娜伊斯梅德安斯：首先非常高兴大家可以接待我。我的名字是安娜伊斯，其实这一次来我们是以组合的方式，我们的组合名字叫旋诺高斯汶，我们两个人在一起已经工作了7年，主要是做互动的作品。我们这个组合做的一些互动作品主要是起的媒介的作用，就是在观众和我们之间创造一个可以接受的部分。我想讨论的一个主要的问题就是关于生物本身和环境以及人类之间的关系。
我们的工作方式经常是通过单个，有的时候也是我们集体的，或者是更多人参与的，通过导演、布置场景，制造一个可以被感受的氛围方式。这里我介绍两件作品，这两件作品很有代表性。第一件作品大家可以看到是一个半球形的，像账篷一样的东西。观众们可以进去，观众进入这个账篷之后，里面会有影像，观众的参与可以创造音乐。大家可以看到，在这个当中有一个球面镜投影，旁边有一些橙色的小按纽，这些小按纽是感应器，每一次出触摸这些感应器会有一些3D的造型显示，每次触碰按纽，会有不同的3D影像出现，我们创造这样一个作品，是邀请观众参与交流的空间，坐在里面的观众之间会有交流，在交流当中同时组合相应的画面和音乐。在我们创造的空间当中，观众可以很轻松的进入他们营造的氛围，忘记真实时间的存在。我们创作的整体思路是这样的，在美术馆里面，或者是在展览上可以展示这样的装置，可以邀请观众参与，由观众自己去创造一个新的作品。 这是两年前我们做的作品，作品的名字叫Infabula，是在附近的一个美术馆里面制作的。