loading认得岷峨春雪浪，初来，万顷蒲萄涨渌醅。 春雨暗阳台，乱洒歌楼湿粉腮。
一阵东风来卷地，吹回，落照江天一半开。 【注释】
1.晚景落琼杯：晚景指夕阳之景。景，日光。琼杯，指美玉制成的杯。此句应理解为景色倒影在酒杯当中。
2.照眼：耀眼。杜甫《酬郭十五判官》：“药里关心诗总废，花枝照眼句还成。” 3.翠作堆：形容山林青翠茂密、绿色之盛。
4.岷峨：岷山与峨嵋山，谓长江从四川流过来。四川境内岷山山脉北支，峨眉山傍其南。而眉山距峨眉甚近，故作者常以之代指家乡。如《满庭芳?归去来兮》：“归去来兮，吾归何处，万里家在岷峨。”
5.渌醅：美酒，此处与“葡萄”均喻江水澄澈碧绿。李白《襄阳歌》：“遥看汉水鸭头绿，恰似葡萄初酦醅。”
6.阳台：传在四川巫山。宋玉《高唐赋》：“妾在巫山之阳，高丘之阻，旦为朝云，暮为行雨。朝朝暮暮，阳台之下。”此指歌女所处之所，亦即下句之歌楼。 7.吹回：指风吹雨散。
8.落照：落日之光。杜牧《洛阳长句二首》之一：“桥横落照虹堪画，树锁千门鸟自还。” 【译文】
夕阳美丽的景色倒影在手中的玉杯里，青山绿树把一杯的玉液都染绿了。 认得这杯中琼浆是故乡岷山和峨眉山上的积雪融化而来。初看，万顷的江水都好像那尚未过滤的酒。
阳台山上春雨忽至，胡乱地洒在歌楼打湿了美人的粉腮。
忽然一阵东风卷地而来，吹散了云雨，落日的余晖从乌云缝隙中斜射出来，染红了半边天。 【赏析】
词的首句谓：端起玉杯，只见落日斜照，青翠的云山倒映在酒杯中，把一杯玉液都染绿了。词人忽然觉得，这杯琼浆是那样熟悉，是那样有情，仿佛是老朋友似的。原来那碧绿的色彩，和满江的春水相似，春水则是故乡的岷山、峨眉山上的积雪融化而来的。
词的上片由倒影看到了天空，由酒的颜色而写到江水，由江水而想到岷峨，最后居然认为江水就是酒，仿佛这个小小的酒杯可以盛下整个世界。如此独特的空间意识，正是苏轼旷达、宽广的胸怀的表现。
“春雨暗阳台，乱洒歌楼湿粉腮。”用“暗”和“乱”写春雨，抓住了春雨飘忽不定、倏来倏往的特征。来得突然，使人们不及回避，才能打湿美人的粉腮。既有琼杯美酒，又有美人粉腮，这场雨似乎扰乱了欢宴，真不是时候。但是，忽然有一阵东风卷地而来，吹散了云雨，落日的余晖从云缝中斜射出来，把半边天染红，碧绿的江水也被染红了一半，景色奇丽，更胜于前。
词的上片，由酒杯而云山，而江水，而岷峨，这是词人形象思维的过程，也是词外在的逻辑。艺术联想和想象的动力是情感。罪系黄州的苏东坡，端起酒杯，思乡之情便油然而生。正是这种情感作为动力，他的联想才最终指向故乡岷峨即蜀中，才产生了杯中之酒是岷峨的雪水这种奇特的心理。思乡之情是词的上片的内在逻辑。
词的下片描绘倏忽变化的自然景观，给人动荡不定、神奇瑰丽的感觉。在政治斗争中遭到挫折的苏东坡，对自然界倏忽变化的敏感，由此可见一斑。整个一首词神气贯通、融为一体。思乡与人生的感慨尽得表现，正所谓“不着一字”而“尽得风流”。 【背景】
神宗赵顼元丰三年(1080)初夏作于黄州。罪系黄州的苏东坡，端起酒杯，就联想到了家乡，从而产生了思乡之情，此词就是在这种背景下写下的。 此词作于神宗赵顼元丰四年(1081)，系作者黄州临皋亭所作。词中描写一个春日傍晚的即景，上片写春日晚景，下片雨降复晴。
23《正月二十日往岐亭郡人潘古郭三人送余于女王城东禅庄院》
十日春寒不出门，不知江柳已摇村。 稍闻决决流冰谷，尽放青青没烧痕。 数亩荒园留我住，半瓶浊酒待君温。 去年今日关山路，细雨梅花正断魂。 【注释】
1.岐亭：在今湖北麻城西南，苏轼在黄州期间时常往游。
2.潘、古、郭：苏轼黄州新友，指潘大临(一说为潘丙，大临之叔)、郭遘、古耕道三人。 3.女王城：《东坡志林》卷四《黄州隋永安郡》：“今黄州都十五里许有永安城，而俗谓之女王城。”一说为楚王城的讹音。东禅庄院：即定惠院。 4.稍：犹“渐”。
5.决决：水流动的声响
6.冰谷：尚有薄冰的溪谷，谷中尚有冰，说明是早春。 7.青青：新生野草的颜色。 8.没：淹没，覆盖。
9.烧痕：冬日野火烧草的残迹。 10.烧：指野火。
11.数亩荒园：即指女王城东禅庄院。 12.温：稍微加热。
13.断魂：形容情深或哀伤。 【译文】
初春的严寒里，十天来我未曾走出家门，不知道江边柳丝，已摇曳着新的青春。 渐渐听到山谷中流冰融化的声音，原野上一望无际的新草，遮没了烧过野火的旧痕。 几亩荒僻的田园留我在这儿居住，半瓶浑浊的老酒等待友人来温。 去年今日我走在关山道路，细雨中梅花开放正暗自断魂。 【赏析】
首联写春天来得很快，因“春寒”，仅仅十天不出门，而江边柳树已一片嫩绿。“江柳已摇村”的“摇”字很形象，活画出春风荡漾、江柳轻拂的神态。
颔联进一步描写春景。早春溪流甚细，故冠名以“稍闻”二字，堪称词语精确。后句说青青新草覆盖了旧有的烧痕。冠以“尽放”二字，更显得春意盎然。 腹联写潘、古、郭三人为他饯行。“留我住”“待君温”，写出了三人对苏轼的深厚情谊。而这个地方正是去年他赴黄州所经过的地方，今日友人的情谊，不禁使他回想起一年以前的孤独和凄凉，因此，尾联转以回忆作结。 去年苏轼赴黄州途中所作的《梅花二首》，写得非常凄苦，读之，催人泪下。其一云：“春来幽谷水潺潺，的皪梅花草棘间。一夜东风吹石裂，半随飞雪渡关山。”的皪(de lì，光亮、鲜明的样子)的梅花生于草棘，已令人心寒，何况又被“东风”吹落殆尽呢？其二云“何人把酒慰深幽，开自无聊落更愁。幸有清溪三百曲，不辞相送到黄州。”梅花开于草棘中，无人欣赏，已够无聊了；而又为“东风”摧落，或随飞雪度关山，或随清溪流黄州，自然更令人愁苦。所谓“去年今日关山路，细雨梅花正断魂”即指此。末句化用杜牧《清明》：“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。”他现在也是“路上行人”，尾联不止是回忆“去年今
日”，也是在写今年今日，真是“含蕴无穷”。(汪师韩《苏诗选评笺释》)王文诰说得好：“末句暗藏‘路上行人’四字，结住道中。读者徒知赞叹，未见其夺胎之巧也。”(《苏诗编注集成》卷二十一)。
这首诗前四句写“往岐亭”途中所见，五六句写女王城饯别，末两句因饯别而联想到去年无人“把酒慰深幽”。写初春之景，景色如画；写友人之情，情谊深厚。全诗一气贯注，看似信笔挥洒，实则勾勒甚密，有天机自得之妙。 【背景】
苏轼的好友陈慥(字季常)隐居于岐亭，苏轼贬官黄州期间，他们经常互访，苏轼这次往岐亭也是为访陈慥。潘古郭三人是苏轼到黄州后新结识的友人，潘指潘丙，字彦明，诗人潘大临之叔。古指古耕道，通音律。郭指郭遘，喜好写挽歌。他们三人对贬谪中的苏轼帮助颇大。苏轼《东坡八首》之七：“潘子久不调，沽酒江南村。郭生本将种，卖药西市垣。古生亦好事，恐是押牙孙。家有一亩竹，无时客叩门。我穷旧交绝，三子独见存。从我于东坡，劳饷同一飧。”苏轼于神宗赵顼元丰三年(1080)赴黄州贬所途中，过春风岭，正是梅花凋谢的时候，曾作《梅花二首》；过岐亭，遇故友陈慥。这次去岐亭访陈慥，正好时隔一年，景色依旧，想到前一年的凄凉境况，苏轼感慨万端，写下了这首著名的诗篇。 24《水龙吟?次韵章质夫杨花词》
似花还似非花，也无人惜从教坠。 抛家傍路，思量却是，无情有思。 萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。
梦随风万里，寻郎去处，又还被、莺呼起。 不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。 晓来雨过，遗踪何在？一池萍碎。 春色三分，二分尘土，一分流水。 细看来、不是杨花，点点是离人泪。 【注释】
1.水龙吟：词牌名，又名《龙吟曲》、《庄椿岁》、《小楼连苑》。一百零二字，前后片各四仄韵。又第九句第一字并是领格，宜用去声。结句宜用上一、下三句法，较二、二句式收得有力。
调名出自李白诗句“笛奏水龙吟”。此调句读各家不同，《词谱》分立二谱。
起句七字、第二句六字的以苏轼词为正格。一百零二字。上下片各十一句四仄韵。上下片第九句都是一字豆句法。
起句六字、第二句七字者，以秦观词为正格，一百零二字，上片十一句四仄韵，下片十句五仄韵。后结作九字一句，四字一句。此调气势雄浑，宜用以抒写激奋情思。 2.次韵：用原作之韵，并按照原作用韵次序进行创作，称为次韵，也叫步韵。
3.杨花：隋炀帝开凿运河，命人在河边广种柳树，并御赐姓杨，故后来便称柳树为“杨柳”。柳花亦被叫作杨花，它实际上是柳絮。
4.章质夫：章楶(jié，1027～1102)，建州浦城(今福建)人。时任荆湖北路提点刑狱，常与苏轼诗词酬唱。
5.从教：听任，任凭。
6.无情有思：sì，言杨花看似无情，却自有它的愁思。用韩愈《晚春》：“杨花榆荚无才思，唯解漫天作雪飞。”这里反用其意。 7.思：心绪，情思。 8.萦：萦绕、牵念。
9.柔肠：柳枝细长柔软，故以柔肠为喻。用白居易《杨柳枝》：“人言柳叶似愁眉，更有愁肠
如柳枝。”
10.困酣：困倦之极。
11.娇眼：美人娇媚的眼睛，比喻柳叶。古人诗赋中常称初生的柳叶为柳眼。 12.“梦随”三句：用唐?金昌绪《春怨》：“打起黄莺儿，莫教枝上啼。啼时惊妾梦，不得到辽西。”
13.落红：落花。龚自珍的《己亥杂诗?其五》：“落红不是无情物，化作春泥更护花。” 14.缀：连结。
15.一池萍碎：苏轼自注“杨花落水为浮萍，验之信然。” 16.春色：代指杨花。
17.点点是离人泪：化用唐人诗曰：“君看陌上梅花红，尽是离人眼中血。” 【译文】
非常像花又好像不是花，无人怜惜任凭衰零坠地。
抛离家园且傍在乡路旁，细细思量仿佛又是无情，实际上则饱含深情。 受伤柔肠婉曲娇眼迷离，想要开放却又紧紧闭上。 蒙混随风把心上人寻觅，却又被黄莺儿无情叫起。
不恨这种花儿飘飞落尽，只是抱怨愤恨那个西园、满地落红枯萎难再重缀。 清晨雨后何处落花遗踪？飘入池中化成一池浮萍。
如果把春色姿容分三份，其中的二份化作了尘土，一份坠入流水了无踪影。 细看来那全不是杨花啊，是那离人晶莹的眼泪啊。 【赏析】
苏词向以豪放著称，但也有婉约之作，这首《水龙吟》即为其中之一。它藉暮春之际“抛家傍路”的杨花，化“无情”之花为“有思”之人，“直是言情，非复赋物”，幽怨缠绵而又空灵飞动地抒写了带有普遍性的离愁。篇末“细看来，不是杨花，点点是离人泪，”实为显志之笔，千百年来为人们反复吟诵、玩味，堪称神来之笔。
上片首句“似花还似非花”出手不凡，耐人寻味。它既咏物象，又写人言情，准确地把握住了杨花那“似花非花”的独特“风流标格”；说它“非花”，它却名为“杨花”，与百花同开同落，共同装点春光，送走春色；说它“似花”，它色淡无香，形态细小，隐身枝头，从不为人注目爱怜。
次句承以“也无人惜从教坠”。一个“坠”字，赋杨花之飘落；一个“惜”字，有浓郁的感情色彩。“无人惜”，是说天下惜花者虽多，惜杨花者却少。此处用反衬法暗蕴缕缕怜惜杨花的情意，并为下片雨后觅踪伏笔。
“抛家傍路，思量却是，无情有思”三句承上“坠”字写杨花离枝坠地、飘落无归情状。不说“离枝”，而言“抛家”，貌似“无情”，犹如韩愈《晚春》：“杨花榆荚无才思，惟解漫天作雪飞”，实则“有思”，一似杜甫所称“落絮游丝亦有情”(《白丝行》)。咏物至此，已见拟人端倪，亦为下文花人合一张本(指事先为事态的发展作好布置，也指文章的伏笔)。 “萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭”，这三句由杨花写到柳树，又以柳树喻指思妇、离人，可谓咏物而不滞于物，匠心独具，想象奇特。
以下“梦随”数句化用唐?金昌绪《春怨》诗意，借杨花之飘舞以写思妇由怀人不至引发的恼人春梦，咏物生动真切，言情缠绵哀怨，可谓缘物生情，以情映物，情景交融，轻灵飞动。
下片开头“不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀”，作者在这里以落红陪衬杨花，曲笔传情地抒发了对于杨花的怜惜。继之由“晓来雨过”而问询杨花遗踪，进一步烘托出离人的春恨。“一池萍碎”即是回答“遗踪何在”的问题。 以下“春色三分，二分尘土，一分流水”，这是一种想象奇妙而兼以极度夸张的手法。