“Find it!”——“博聆群曲”之钥
当我徜徉在音乐的海洋里时,总觉得每个曲子都是动听的!都说音乐是听觉的艺术!倘若我如博览群书般“博聆群曲”,应该能得到些我所要的吧!可惜,我却在这美妙的海洋里迷失了!除了好听,我还到底还想要寻找些什么?在国培之旅上,“I’m find it!”
我找到什么呢?我找到了在音乐的海洋里,每首乐曲就如世间的生灵般,都有其独特的生命和存在意义。音乐虽然是抽象的!但它却是具有丰富的情感性!而音乐中的情感则是通过音乐中的要素来表达,再通过作曲家的技术处理,演奏家情感上的释放,最后变成我们所能聆听到的!于是,Find it!在“博聆群曲”中发现其共性,即音乐的要素!这是一个非常好玩的过程!
在《国歌》中出现非常激昂的号角式音调
,当我们在其他
的乐曲中,遇到到这类号角式音调,表达的还是相同的情感或情境吗? 曲目 《国歌》 号角式音调出现在哪里? 表达什么? 前奏 号角声唤醒中国沉睡的大醒与沉睡的民众。 召唤人们一起奋勇抗敌。 儿童歌曲 前奏 天刚亮,太阳冉冉升起。 表达对祖国妈妈的热爱之情。 《妈妈的红领副歌部分(变奏) 巾》 交响乐《红旗颂》 引子 曲调坚定有力,圆号的连接庄严而神圣,国歌响起,宣布中华人民共和国成立,人民从此当家作主。 《b小调英雄交从引子到每个乐段 广板—庄严的行板—快板 响曲》第二乐章 从主旋律到固定低音变奏 犹如一部音乐史诗般地描写中《祖国》 国的过去到现在。 由上表可见,同样一个号角式音调,随着音乐的节拍,速度,节奏、音色等
的要素的变化,形成了各种不同的情感与画面。
当你听到马勒第一交响曲的第四乐章时,会有趣地、惊奇地发现其中有一段旋律极像《两只老虎》,《两只老虎》,这是一首大调式,一段体的法国童谣,而马勒的这一作品是一首小调式卡罗风格的葬礼进行曲。作曲家把这个景象写成一个卓越的乐章,这里,噩梦、嘲弄、怪相和一本正经相互交融在一起。主导动机由定音鼓敲出,然后低音乐器以卡农方式表现古老的波希米亚民歌旋律,这个漫画式的葬礼进行曲旋律,与低音提琴奏出的古老的大学生歌曲《你睡着了吗,马丁兄弟》(又名《约翰弟》、《两只老虎》,由歌曲的大调色彩变为同主音小调色彩)作对比,似乎是嘲笑画中死去的猎人。
假如,回到我们的教材呢?又能发现什么?
在人音版的教材里,有多首歌曲都借自然界之物来抒发感情。人们都说一首歌就是一幅画,在歌曲里头“物”的动态则是用音符去描绘出来。让我们走进三年级上册第8课《桔梗谣》:
第一处出现的附点二分音符出现在歌曲第四小节,如图:,
在这一乐句歌词出现四次桔梗,不同的节奏,漫山的桔梗不同的形态,山上风吹过,桔梗随风摆动起来,而第四次桔梗就是表现这“随风而动”的情景。 同样的手法表现植物“随风而动”的情景。在三年级下册第3课《柳树姑娘》
中出现:
在这首《柳树姑娘》歌曲里,附点二分音符同样是表现柳树在风中摇摆的情景。风则是重点,没有风吹过,此处应该就不用附点二分音符,两首歌的旋律也将会改写。除此之外,两首歌还有很多共同点:都是3/4拍歌曲,五声民族调式。通过在教材的衔接上,不同的地域,不同的画面,居然有此异曲同工之妙,不禁让人惊叹音乐中的音符就像一条条具有魔力的绳索串起了一幅幅鲜活的画面。 “博聆群曲”放到我们的教学里,说得通俗一些,也就是“一课多歌”,也就是以音乐作品的某一核心要素为单位,以一定的规律把多首相同要素的作品组合在一起。通过提炼,找到每首歌曲中的情节上、结构上、观点上的异同,从而创造性地使用教材。来提高学生的音乐能力和思考能力,拓宽学生的音乐视野。
不同民族、不同国家、不同时代的作品,要感知其音乐中的民族风格和情感,了解不同民族的音乐传统,从而音乐文化的多样性。通过这些不同的音乐文化的学习,我们才能准确了解属于学生 “最近认知发展区”的音乐要素。 六年级下册第1单元《古风新韵》一课,所选用的音乐作品有课外的古琴曲《高山流水》、课内歌曲《游子吟》、欣赏曲《但愿人长久》。一节课出现3个作品,如何分清主次,选择一条流畅的学习线将课堂进行下去?本课目标设定为:从三
首作品从乐器上的变化,体味随时间的迁移,感受音乐风格上的变化,体味古风新韵。如下表: 曲名 起源朝代 民族乐器 《高山流水》 春秋 古琴 《游子吟》 唐 埙、笛子、 古筝、扬琴 西洋乐器 小提琴 钢琴、弦乐队 《但愿人长久》 宋 虽然《游子吟》和《但愿人长久》都是声乐作品,但当关注其伴奏乐器后,发现的规律是:《高山流水》是用中国古乐器——古琴演奏,《游子吟》则同时出现了中国古乐器和现代西方的小提琴,《但愿人长久》却直接用现代的钢琴与弦乐队伴奏。浓郁的音乐古味,通过音乐中所再现的乐器,让这三个作品循着时间线呈现发展变化,就像走在中外音乐发展的历史洪流里,而不会人觉得风马牛不相及。
发现要素,让自己从感性升华,构建理性的思维空间:将音乐中的要素根据学生的情感与认知发展规律和特点作适当地选择,分解选择的要素,并单独体验,通过恰当运用体态律动、歌唱体验、即兴创造等工具更容易实现情感体验,从而使得学生对该要素产生的情感作用体验得更准确更精细。然后将其组合构建,可使综合产生的情感体验更鲜明更强烈。这是一个通过聆听之感性体验再到发现共性的音乐要素之理性活动的过程,也是一个将抽象变成具象的过程。更是一个活化教学生态的过程!